Drei Fragen an...

Was nimmst du aus deiner Masterarbeit für deine eigene Unterrichtspraxis mit?

Im Zuge meiner Masterarbeit beschäftigte ich mich sehr ausführlich mit der Methode des Extensiven Lesens, weshalb ich diese nun auch in meinen eigenen Spanischunterricht einbauen und, wenn möglich, schulintern weiterführen möchte. Hinsichtlich der positiv ausfallenden Resultate des Leseprojektes und eines ebenso positiven Feedbacks der Schüler*innen, wurde mir vor Augen geführt, wie wichtig eigenständiges Lesen selbst ausgewählter Lektüren für die Lesemotivation und die Leseeinstellung beim Erwerb einer Fremdsprache ist.

Was das Erlernen von Fremdsprachen betrifft, scheiden sich bekanntlich die Geister in Sachen KI. Fluch oder Segen, dass sich mittlerweile Vieles per Algorithmus erledigen lässt? Die Zeiten des Vokabelhefts scheinen ja definitiv vorbei... 

Ich glaube, es ist falsch, in Entweder-Oder-Schemata zu denken. Die KI ist Fluch und Segen zugleich. Sie schenkt uns neue Möglichkeiten der Kommunikation mit anderen oder der individuellen Förderung und kognitiven Entlastung. Sie zeigt uns aber auch auf, wo wir alte Strukturen neu denken sollten. Oder gänzlich verwerfen. Die Zeiten des Vokabelhefts sind nicht vorbei. Das Aufschreiben von übersetzten Begriffen in zwei Spalten aber schon. Wo ist der Kontext? Wo ist die Multimodalität? Das Handschreiben per se ist eine wunderbare Sache, die verschiedene Hirnareale aktiviert, die Motorik beansprucht und einer besonderen Koordination von Hand, Hirn und Augen bedarf. Die KI kann uns bei Visualisierungen helfen und bei den Kontexten. Sie ist ein Hilfsmittel. Wir müssen lernen mit ihr umzugehen. Verantwortungsbewusst und mündig.

Als Assistenzprofessorin für Sprach- und Mediendidaktik bereitest du Studierende auf den Beruf als Lehrpersonen vor. Du hast gewiss ultimative Tipps für Situationen, in denen im Klassenzimmer 30 Schüler:innen lautstark Wichtiges zu besprechen haben, der Beamer wieder nicht funktioniert, das Schul-Netzwerk abgestürzt ist und die letzten Reste Kreide gerade am Boden zertreten wurden...

Ein schönes Bild für einen guten Lernraum, denn Lernen meint Gespräch und Diskurs und Lernen ist das Anknüpfen an Vorhandenes, ist nach Piaget Akkommodation und Assimilation. Unterricht ist ja per se ein furchtbares Wort mit einer Oben-Unten-Metapher. Lernen passiert jedoch in Wahrheit auf Augenhöhe. Wenn die beschriebenen Medien auf den ersten Blick ausfallen, dann nehmen wir doch das wichtigste Medien und stellen es ins Zentrum: den Menschen. Es gibt viele Methoden, die ohne Medien funktionieren und den Diskurs befördern. Icebreaker zum Gewinnen der Aufmerksamkeit, Speed-Dating oder Elevator Pitch, World Café oder einfach ein Personenmemory. Eine kleine Fishbowl wäre auch möglich. Es gibt so viele Methoden, die für das Lernen gewinnbringend sind. Deshalb gebe ich "meinen" Studierenden auch immer den Rat mit auf den Weg: Habt einen Plan B, einen Plan C und einen Plan D - mindestens. Spielerische Zugänge funktionieren meistens - Activity in sechs Gruppen (bei den 30 Schüler:innen). Die Begriffe müssen die Schüler:innen in den Gruppen aus dem aktuellen Themengebiet schnell auf Kärtchen schreiben und in fünf Minuten kann es losgehen. Wenn man wirklich keine Kreide hat, kann man eben nicht an der Tafel zeichnen, aber auf einem Zettel geht's immer. Mediendidaktik ist so schön, weil sie das Analoge und das Digitale verbindet. Und damit optimal mit der Sprachendidaktik harmoniert.

Deine Vision: Aktuell bist du der Leiter des Instituts für Romanistik. Wo siehst du die Romanistik in fünf Jahren?

Ja, in der Tat, seit zwei Wochen darf ich das Institut für Romanistik der Universität Graz leiten, was mich außerordentlich freut und was gemeinsam mit ausgezeichneten Kolleg:innen sehr viel Freude bereitet. Die Romanistik ist natürlich mit all ihren Sprachen und Fachteilen (Sprachwissenschaft, Literaturwissenschaft, Fachdidaktik, Kulturwissenschaft und nicht zu vergessen die so wichtige Ausbildung in den romanischen Sprachen) die schönste Disziplin überhaupt, das versteht sich. „Disziplin“ ist indes gewiss der falsche Begriff; die Romanistik stellt vielmehr eine Art „Interdisziplin“ und „Transdisziplin“ dar, da sie die verschiedensteten Sprachen und Literaturen der globalen Romania in einen Dialog bringt und dabei die romanischen Kulturen aus unterschiedlichen wissenschaftlichen Perspektiven beleuchtet. Auf gemeinsamem, auf verbindlichem Grund fußend, ist die Romanistik zugleich der Schauplatz von Diversität und Alterität schlechthin. Ebendiese interne Inter- und Transdisziplinarität zeichnet sie seit jeher aus, unterscheidet sie von den Einzelphilologien und muss unbedingt als ihre große Qualität im Vordergrund gerückt werden. Um in fünf Jahren erfolgreich und für Studierende attraktiv zu sein, muss die Romanistik sich gleichwohl auch erneuern und auf bis dato weniger beschrittenes Terrain wagen, keine Frage. Das meint die Aufnahme hochaktueller Fragestellungen wie die ökologischen und weltpolitischen Krisenszenarien oder die (medien-)technologischen Transformationen auf dem Feld der Digitalisierung und der Künstlichen Intelligenz. Das impliziert allerdings auch eine kontinuierliche Befragung und Überarbeitung der Studienstrukturen und Studienangebote, damit diese zeitgemäß sind und den Erwartungshorizont heutiger österreichischer und internationaler Studienanfänger:innen adressieren. Jedenfalls zuversichtlich sehe ich die Romanistik in fünf Jahren dort, wo sie meines Erachtens sein sollte, im Herzen der Geisteswissenschaftlichen Fakultät und gleichzeitig vernetzt mit der Welt. Ist vielleicht eher ein Visiönchen…

Blicken wir in deine Zukunft: Welche Schwerpunkte in der Forschung möchtest du in Zukunft setzen?

Zweifelsohne werde ich auch künftig gewisse Sujets meiner bisherigen Forschung weiterverfolgen und sowohl zur französisch- und spanischsprachigen Lyrik der Modern/Postmoderne, zu transatlantischen Diskurs- und Texttransfers sowie zur vielschichtigen Medialität der Literatur arbeiten. Zeitnah intensivieren möchte ich meine Auseinandersetzung mit den Modellierungen des Komischen in der Literatur und in benachbarten Künsten bzw. Medien, kein Witz????; in diesem Bereich wirke ich am Aufbau eines kleinen Forschungsnetzwerks mit. Darüber hinaus – und das ist mir sehr wichtig zu betonen – haben mich Initiativen an unserem Institut und in der Fakultät sehr inspiriert. Gemeinsam mit V. Richter, einer hervorragenden Mitarbeiterin, veranstalten wir demnächst eine internationale Tagung zur Politik der Affekte auf der Theaterbühne, woraus sicherlich weitere Aktivitäten hervorgehen. Ferner freue ich mich sehr, am von U. Gärtner und von S. Schneider exzellent geleiteten Fakultätsschwerpunkt Transmediterrane Verflechtungen zu partizipieren und mich darin mit den globalen Dimensionen des Mittelmeers zu befassen. Nicht minder anregend ist es, mit wunderbaren Grazer Kolleg:innen über Transformationen des Humanen im Zeichen technologischer und ökologischer Umwälzungen nachzudenken und Denk-, Schreib- und Erzählweisen jenseits des Menschen oder zumindest jenseits des Anthropozentrismus durchzuspielen. Nicht zuletzt planen eine sehr geschätzte Wiener Kollegin und ich zurzeit ein gemeinsames Forschungsvorhaben; davon berichte ich aber besser noch nicht, denn man soll ja bekanntlich nichts ankündigen, was allererst im Werden ist, Tag vor dem Abend und so…. (lacht).

Die letzte Reise hat nach Buenos Aires geführt. Warum? Was nimmst du von der Reise mit?

In meinem Habilitationsprojekt gehe ich der Frage nach der Rolle des Theater am Río de la Plata, und vor allem in Buenos Aires, im Rahmen des lateinamerikanischen Nation Building nach. Aus diesem Grund habe ich mich im Sommer diesen Jahres (2023) auf den Weg über den Atlantik begeben, um an der Universidad de Buenos Aires in engeren Austausch mit Kolleg:innen zu treten, die sich mit dem hispanoamerikanischen Theater des 19. Jahrhunderts beschäftigen – im deutschsprachigen Raum gibt es leider kaum Forschung zu dramatischen Texten dieser Zeit. Neben dem Austausch hatte der Aufenthalt auch die Funktion, in den Bibliotheken und Archiven Dokumente zu recherchieren, auf die ich anderweitig keinen Zugriff gehabt hätte. Das betrifft in erster Linie nicht-digitalisierte Zeitungen, aber auch Manuskripte und Drucke von Theatertexten, die Anfang des 19. Jahrhunderts in Buenos Aires gespielt wurden. Von der Reise nehme ich wunderbare Begegnungen, vertiefte Einblicke in die frühe Theaterkultur im Buenos Aires des 19. Jahrhunderts sowie die Lust, ein zweites Mal für einen dann aber längeren Forschungsaufenthalt nach Buenos Aires zu fliegen – während des einen Monates bin ich auf unglaublich viel Material gestoßen, das ich so erst einmal nur zu einem sehr kleinen Teil sichten konnte.

Blicken wir in die Zukunft: Wohin für der nächste (literarische) Ausflug?

Der letzte Ausflug hat mich just letzte Woche nach Saarbrücken, an der Universität des Saarlandes, geführt. Janett Reinstädler, Professorin für Romanische Literatur- und Kulturwissenschaft mit dem Schwerpunkt Hispanistik, hatte mich zu einem Gastvortrag im Rahmen Ihrer Einführungsvorlesung zu Lateinamerika eingeladen. Ich habe über mein Habilitationsthema gesprochen. Der nächste literarische Ausflug führt mich nach New York: auf meinem Nachttisch liegt gerade Los rostros de la salsa (2021) des kubanischen Autors Leonardo Padura. Es handelt sich um ein Interviewbuch mit den Protagonist:innen des Salsa, einer Mischung aus Rumba, afrokubanischem Jazz und Bossa nova, der auf kubanische Auswanderer in New York zurückgeht. Padura gelingt durch seine Interviews ein wunderbares Porträt dieser Musik und seiner Akteur:innen. Ein anderer literarischer Ausflug führt mich aber auch nach Frankreich, mit Les Années (2008) der französischen Nobelpreisträgerin Annie Ernaux, das schon lange auf meiner Bücherliste steht.

Was fasziniert dich an der französischen Literatur am meisten?

Ich bin von Literatur im Allgemeinen fasziniert. Diese Faszination wird vermutlich in einem engen Zusammenspiel der drei literarischen Wirkungen – der Unterhaltung, der Belehrung, und dem Wecken von Gefühlen –ausgelöst. Eine besondere Anziehung üben aber vor allem jene Werke auf mich aus, die ihre Ideen durch künstlerisch-metaphorische Passagen ausdrücken; denn für mich ist Literatur auch immer Kunst und Kreativität. Ich denke, dass die französische Sprache etwas sehr Artistisches, Ästhetisches und Sinnliches in sich trägt, was französische Literatur in dieser Hinsicht auch besonders strahlen lässt.

Wie fühlt es sich an, wenn man für einen Text ausgezeichnet wird? Welche Gedanken hattest du in dem Moment, als du vom Preis erfahren hast?

Wie die britische Schriftstellerin Anne Brontë in ihrem Roman The Tenant Wildfell Hall (1848, Chapter 9) schreibt: “Perhaps you cannot do it to satisfy yourself, but you may and do succeed in delighting others with the result of your endeavours.”

Ich persönlich habe meine Kritik – entgegen der ersten Hälfte dieses Zitats – selbst mit sehr viel Freude verfasst. Daher war es umso schöner zu erfahren, dass sich auch andere an dem Ergebnis erfreuen konnten. Und natürlich bringt eine solche Auszeichnung auch ein Gefühl von Stolz und Bestätigung mit sich. Ich erinnere mich, direkt im Moment der Inkenntnissetzung zum verliehenen Prix de la Critique 2023 unter anderem mit Worten geantwortet zu haben wie „Quel honneur […], je suis profondément touchée que ma critique ait été si bien reçue !“ In der Tat ein sehr erfüllendes Gefühl…